Expo in Città 2015: il programma delle grandi mostre a Milano
 

Expo in Città 2015: il programma delle grandi mostre a Milano

Mancano 100 giorni all’inizio di ‪Expo 2015‬ e Milano si prepara all’Esposizione Universale con un palinsesto culturale di grande impatto.

Questa mattina è stata presentata a Palazzo Reale, alla presenza del sindaco Giuliano Pisapia e dell’assessore alla Cultura Filippo Del Corno, una selezione di 26 appuntamenti di  qualità della sezione ART di ‪Expo in Città 2015‬.

Le mostre illustrate costruiscono un racconto di ampio respiro che parte dall’arte antica e arriva fino alle espressioni del tempo presente, per offrire ai visitatori di Expo le opere e le esperienze dei più grandi artisti italiani che hanno fatto la storia dell’arte (come ‎Giotto‬, ‎Leonardo‬ e ‎Medardo‬ Rosso, ma anche ‪Raffaello‬ e ‎Hayez‬), le panoramiche sulle tendenze più innovative provenienti da ogni parte del mondo (Jing Shen, Growing roots e Don’t shoot the painter), le eccellenze della nostra ricerca passata e presente (Food e Spinosaurus), le tante possibili coniugazioni che i linguaggi dell’arte declinano sul tema dell’Esposizione: la nutrizione, la natura, l’incontro tra culture, il futuro della vita sul nostro Pianeta (La grande madre, Mondi a Milano, Africa).

Oggi sono state presentate le iniziative ospitate nelle sedi espositive del Comune (Palazzo Reale, PAC, Palazzo della Ragione), negli spazi museali civici (Castello Sforzesco, Museo del Novecento, GAM, Palazzo Morando, Palazzo Moriggia, Museo di Storia Naturale) e presso la Pinacoteca di Brera che dedicherà due mostre a due delle icone di Expo in città: il Bacio di Hayez e lo Sposalizio della Vergine di Raffaello.

Ma il programma di Expo in Città 2015 ,che si snoda intorno alla parola ART, è costituito anche da tantissime mostre e esposizioni private proposte al pubblico durante i 6 mesi di Expo che verranno presentate in futuro.

Questo il panorama delle Grandi Mostre per Expo in città 2015, suddivisa per sedi espositive:

PALAZZO REALE

Growing Roots. Carta Del Cielo - Foto: Comune di Milano

Growing Roots. Carta Del Cielo – Foto: Comune di Milano

Growing roots

Dieci stanze per dieci artisti: una grande retrospettiva fa il punto sull’arte italiana degli ultimi quindici anni attraverso le opere dei dieci artisti vincitori del Premio Furla, dai suoi esordi a oggi. In mostra materie antiche, moderne e postmoderne tra pittura, scultura, installazione, video, performance e disegni.

5 marzo-12 aprile, a cura di Chiara Bertola, Giacinto Di Pietrantonio e Yuko Hasegawa

Arte lombarda dai Visconti agli Sforza: Milano al centro dell’Europa

Attraverso una selezione di dipinti, sculture, miniature provenienti da importanti musei di tutto il mondo, la mostra analizza lo straordinario fiorire delle arti e delle manifatture nel periodo delle dinastie Viscontea e Sforzesca, tra Trecento e Quattrocento, anni di eccezionale crescita per il Ducato.

12 marzo-28 giugno, a cura di Mauro Natale e Serena Romano

Leonardo da Vinci 1452 – 1519

La più grande esposizione dedicata a Leonardo mai ideata in Italia, una visione trasversale su tutta l’opera del genio poliedrico, artista e scienziato. In 12 sezioni il percorso espositivo presenta opere di Leonardo – dipinti, disegni e manoscritti – provenienti dai più prestigiosi musei italiani e internazionali. Una serie di approfondimenti coinvolgerà inoltre i luoghi di Leonardo, nel territorio urbano e lombardo.

15 aprile-19 luglio, a cura di Pietro Marani e Maria Teresa Fiorio

Il Principe dei sogni. Giuseppe negli arazzi medicei di Pontormo e Bronzino

Per la prima volta dopo 150 anni, i venti arazzi cinquecenteschi commissionati da Cosimo I De’ Medici ad Agnolo Bronzino, Jacopo Pontormo e Francesco Salviati e realizzati per la Sala de’ Dugento di Palazzo Vecchio, tornano eccezionalmente ad essere esposti insieme in una mostra unica.

29 aprile-23 agosto, a cura di Louis Godart

Giotto - Polittico Baroncelli. Foto: Comune di Milano

Giotto – Polittico Baroncelli. Foto: Comune di Milano

Giotto, l’Italia. Da Assisi a Milano

Un viaggio ideale sulle orme di Giotto nei primi decenni del Trecento attraverso l’esposizione di capolavori, per la prima volta esposti a Milano , che ripercorrono le tappe del lavoro del Maestro in Italia fino al suo arrivo nella città, dove realizzò la sua ultima creazione, Gloria del Mondo, oggi perduta.

2 settembre 2015-10 gennaio 2016, a cura di Pietro Petraroia, Serena Romano

Natura – Mito e paesaggio nel mondo antico

Attraverso una selezione di capolavori del mondo antico, la mostra presenta un ampio percorso nella produzione figurata ispirata alla natura, al paesaggio e all’azione dell’uomo sull’ambiente. Vasi dipinti, terrecotte votive, affreschi, oggetti di lusso come argenterie e monili aurei, ispirano le figurazioni della fauna e della flora, rappresentano il mondo del mare e delle coste, quello delle foreste e riproducono splendidi paesaggi.

22 luglio 2015-10 gennaio 2016, a cura di Gemma Sena Chiesa, Angela Pontrandolfo

La grande madre

La mostra analizza l’iconografia e la rappresentazione della maternità nell’arte del Novecento, dalle Avanguardie fino ad oggi, con opere di oltre 80 artisti internazionali. Dalle veneri paleolitiche alle “cattive ragazze” del post-femminismo, passando per la tradizione millenaria della pittura religiosa, la storia dell’arte e della cultura hanno spesso posto al proprio centro la figura della madre, simbolo della creatività e metafora della definizione stessa di arte.

25 agosto-15 novembre, ideata da Fondazione Nicola Trussardi, a cura di Massimiliano Gioni

MUSEO DELLE CULTURE

Mondi A Milano - Ricostruzione della Via del Cairo all'Esposizione Internazionale di Milano del 1906. Foto: Comune di Milano

Mondi A Milano – Ricostruzione della Via del Cairo all’Esposizione Internazionale di Milano del 1906. Foto: Comune di Milano

Mondi a Milano

Il Museo delle Culture inaugura i suoi spazi con una mostra dedicata al dialogo tra Milano e i tanti “mondi lontani” – dall’Africa all’Oriente – apparsi sulla scena della città attraverso le grandi esposizioni. Opere d’arte, oggetti di design, architetture, documenti e arredi testimoniano il fascino dell’esotismo e l’ansia di modernità.

26 marzo-19 luglio, comitato scientifico: Fulvio Irace, Anna Mazzanti, Mariagrazia Messina, Antonello Negri, Carolina Orsini, Marina Pugliese e Ornella Selvafolta

Africa

Con oltre 200 pezzi esposti, la mostra racconta l’arte africana dal Medioevo ad oggi, muovendosi su due livelli d’interpretazione: da un lato esponendo alcuni celebri e monumentali capolavori selezionati in base al gusto occidentale, dall’altra proponendo le opere più vicine alla tradizione e alla sensibilità africane.

26 marzo-30 agosto, a cura di Ezio Bassani, Lorenz Homberger, Gigi Pezzoli e Claudia Zevi

CASTELLO SFORZESCO

Georges Rouault. La grafica

La più completa retrospettiva dedicata al lavoro grafico di Georges Rouault (1871 – 1958), pittore, incisore e fotografo francese interprete di un drammatico esistenzialismo. In mostra oltre 160 opere provenienti da una collezione privata milanese che testimoniano gli elementi fondamentali della sua poetica.

Marzo-maggio, a cura di Paolo Bellini

D’après Michelangelo. La fortuna dei disegni per gli amici

Attraverso alcuni disegni originali di Michelangelo, realizzati per Tommaso Cavalieri e Vittoria Colonna, la mostra racconta il successo senza tempo di alcuni soggetti, ripresi nell’interpretazione di altri Maestri in diversi linguaggi e tecniche artistiche: disegni, ma anche incisioni, dipinti, cristalli, maioliche e smalti.

16 settembre -10 gennaio 2016, a cura di Alessandro Rovetta, Alessia Alberti, Claudio Salsi

PAC – PADIGLIONE D’ARTE CONTEMPORANEA

David Bailey

Una storica mostra sul lavoro di David Bailey, uno dei fotografi più illustri al mondo, che ha dato un contributo eccezionale alle arti visive, creando ritratti fantasiosi e sempre stimolanti di soggetti e gruppi, catturati nel corso degli ultimi cinque decenni: molti di loro famosi, alcuni sconosciuti, tutti coinvolgenti e memorabili. Oltre ad includere nuovi lavori, la mostra conterrà una grande varietà di fotografie di Bailey, frutto di una carriera che ha attraversato più di mezzo secolo.

Marzo-giugno, a cura dell’artista

JING SHEN. New painting from China

Jing Shen (精神) ovvero “forza interiore”, ma anche “consapevolezza dell’atto”: il momento che trasforma la preparazione di una vita in un gesto artistico perfetto. Quadri, installazioni, performance, rituali, sculture e video analizzano la specificità del gesto pittorico nella cultura cinese e le tensioni tra tradizione e arte internazionale, dando vita a un nuovo canone di comprensione dell’arte contemporanea in Cina.

Luglio-settembre, a cura del Comitato Scientifico del PAC

Super Superstudio

La prima retrospettiva in Italia dedicata al Superstudio (1966-1978), il gruppo italiano di architettura radicale che ha influenzato il modo di progettare in tutto il mondo, ispirando il lavoro di grandi nomi come Zaha Hadid, Rem Koolhaas e Bernard Tschumi. In mostra i loro progetti più importanti, i pezzi di design più iconici, installazioni e film, insieme a opere di artisti contemporanei che hanno rielaborato pratiche e attitudine del collettivo fiorentino.

Ottobre 2015-gennaio 2016, a cura di Andreas Angelidakis, Vittorio Pizzigoni e Valter Scelsi

Museo del Novecento - Foto: Comune di Milano

Museo del Novecento – Foto: Comune di Milano

MUSEO DEL NOVECENTO

Il museo ideale: capolavori dai musei italiani del XX secolo e dalla collezione Acacia

Capolavori provenienti dai maggiori musei di arte italiana del XX Secolo e dieci opere d’arte contemporanea donate dalla Associazione Collezionisti di Arte Contemporanea Acacia arricchiranno la già straordinaria collezione del Museo, ripercorrendo il periodo artistico dalle Avanguardie ai giorni nostri.

14 maggio-15 settembre, a cura del Comitato scientifico Museo del Novecento

GAM – Galleria d’Arte Moderna

Medardo Rosso. La luce e la materia

Milano presenta uno dei protagonisti della scultura internazionale vissuto a cavallo tra Ottocento e Novecento. Italiano di nascita ma cosmopolita per vocazione, Rosso ha trasformato il modo di fare scultura attraverso nuove tecniche e materiali: un percorso che la GAM presenta con una selezione di 30 capolavori tra gessi, cere e fotografie.

18 febbraio-30 maggio, a cura di Paola Zatti in collaborazione con il Museo Rosso Barzio

Don’t shoot the painter. Dipinti dalla UBS Art Collection

Una grande mostra che ripercorre dagli anni Sessanta a oggi selezionati i capolavori della UBS Art Collection, visibili per la prima volta al pubblico italiano nelle splendide sale della GAM.

17 giugno – 4 ottobre, a cura di Francesco Bonami

PALAZZO MORANDO

BRASSAÏ, pour l’amour de Paris

La storia di una passione che ha unito per più di cinquant’anni lo scrittore, fotografo e cineasta Gyula Halász, in arte Brassaï (1899 – 1984) alla capitale parigina durante gli anni “folli” di Montparnasse, raccontata attraverso le foto originali e affiancata da una rassegna cinematografica all’Institut Français di Milano.

Marzo – luglio, a cura di Agnés de Gouvion Saint Cyr

PALAZZO MORIGGIA

Dal pane nero al pane bianco / 70° anniversario della Liberazione

È dedicata al tema “La Resistenza alla guerra e alla fame” la mostra proposta dall’Anpi provinciale di Milano per il 70° anniversario della Liberazione. L’esposizione ricostruisce il quadro dell’alimentazione negli anni fra il 1935 e il 1945 in parallelo con le vicende relative alla caduta del fascismo e alla Resistenza.

22 aprile-28 giugno 2015, a cura di Roberta Cairoli e Debora Migliucci

PALAZZO DELLA RAGIONE

Italia inside out - David Seymour, Galleria Borghese, 1955

Italia inside out – David Seymour, Galleria Borghese, 1955

Italia inside out

L’Italia è sempre stata una delle destinazioni preferite dai fotografi, la cui ricerca si è concentrata sulla bellezze, sul modo di vivere del nostro Paese, sui drammi e le particolarità della nostra storia e dei personaggi che l’hanno tracciata. La mostra esplora questo bagaglio prezioso di immagini, esperienze e visioni in due momenti, attraverso il lavoro di fotografi italiani prima e internazionali poi.

Marzo-settembre, a cura di Giovanna Calvenzi

Edward Burtynsky Watermark

Fotografo canadese di fama internazionale, Burtynsky sviluppa una personalissima indagine del rapporto fra natura e industria prendendo spunto dai luoghi della sua città natale in Ontario e dagli impianti della General Motors. Il progetto Watermark documenta la portata e l’impatto della produzione e del consumo delle risorse idriche nel mondo, mirando a stimolare una riflessione intorno all’importanza e alla centralità dell’acqua per l’uomo e per la terra.

Ottobre-dicembre, a cura di Enrica Viganò

MUSEO DI STORIA NATURALE DI MILANO

FOOD | La scienza dai semi al piatto

Una grande mostra interattiva che indaga il mondo del cibo con alto profilo scientifico e con una forte componente ludico-gastronomica in grado di affascinare i visitatori di tutte le età. La mostra analizza i singoli elementi che arrivano ogni giorno nei nostri piatti svelandone tutti i segreti: dall’origine al piatto finito.

28 novembre 2014-28 giugno 2015, a cura di Dario Bressanini e Beatrice Mautino

Spinosaurus: il gigante perduto del Cretaceo

La mostra illustra la recente scoperta dello scheletro di Spinosauro, il più grande dinosauro predatore mai esistito nonché il primo dinosauro semi-acquatico che si conosca, raccontando gli studi condotti per ricomporne lo scheletro fossile, oltre 15 metri, e l’antico ambiente in cui viveva.

Giugno-dicembre, a cura di Cristiano Dal Sasso e Simone Maganuco

ACQUARIO CIVICO

Leonardo e l’acqua

Attraverso disegni e stampe antichi si ricostruisce l’avvincente narrazione degli studi e dei progetti di Leonardo da Vinci sull’acqua, nei sui aspetti fisici e dinamici. Una mostra che racconta come il genio eclettico di Leonardo fu sempre affascinato da questo elemento, come artista, scienziato e ingegnere.

Maggio-ottobre, a cura di Claudio Calì e Rita Capurro

PINACOTECA DI BRERA

Francesco Hayez - Il bacio

Francesco Hayez – Il bacio

Il bacio di Francesco Hayez. Il bel Paese tra unità, gioventù e amore

Una delle icone di Expo in città, il celebre dipinto diventa l’oggetto di un prodotto multimediale che propone la lettura iconografica, la genesi e il significato dell’opera entro il contesto storico, culturale e figurativo del secondo Ottocento milanese, nonché la sua fortuna critica.

4 agosto-27 settembre, a cura di Sandrina Bandera, Fernando Mazzocca, Isabella Marelli e Cecilia Ghibaudi

Perugino e Raffaello, lo Sposalizio della Vergine. Dialogo tra maestro e allievo

Per la prima volta giunge in Italia dal Museo di Caen lo Sposalizio della Vergine di Pietro Vanucci detto il Perugino, realizzato tra il 1499 e il 1504 per il Duomo di Perugia. Il grande dipinto su tavola sarà posto a confronto con il capolavoro dell’allievo Raffaello in un emozionante dialogo.

6 ottobre 2015-10 gennaio 2016, a cura della Pinacoteca di Brera, comitato scientifico Sandrina Bandera e Emanuela Daffra

Per scoprire quali altre mostre il 2015 riserva alla città di Milano, potete dare un’occhiata alla nostra guida alle mostre da non perdere del nuovo anno.